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Los 5 pasos esenciales para crear un episodio de webtoon

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Neruma

Crear un episodio de webtoon es un proceso de cinco pasos. Si bien algunos creadores pueden agregar o eliminar pasos para organizar mejor su trabajo, estos cinco pasos siguen siendo fundamentales: guion gráfico, entintado, coloreado, fondos y rotulación.

  1. 1 - Guion gráfico
  2. 2 - Entintado (Dibujo lineal)
  3. 3 - Colorear
  4. 4 - Fondos
  5. 5 - Rotulación
  6. Conclusión

1 - Guion gráfico

La creación de un episodio de webtoon comienza con el storyboard. Este paso crucial permite sentar las bases del episodio visualizando lo que sucederá. Consiste en una serie de imágenes concisas que representan cada secuencia o momento clave del episodio. Durante esta fase, se organizan las viñetas y se esbozan las acciones para tener una idea clara de lo que se dibujará.

Antes de crear el guion gráfico, es importante tener una idea clara de lo que se quiere transmitir en el episodio. Esto incluye acontecimientos, diálogos, emociones de los personajes y puntos clave de la trama.

Al comenzar tu guion gráfico, tus bocetos preliminares muestran las posiciones de los personajes, sus expresiones faciales, los fondos y otros elementos visuales importantes.

Puedes estructurar tu guion gráfico como quieras, con o sin precisión. Este paso no es una carrera contrarreloj; cuanto más tiempo le dediques, más tiempo ahorrarás en las siguientes etapas de la creación de tu webtoon.

El guion gráfico incluye algunos pasos clave que no debes olvidar incorporar para optimizar tu tiempo de trabajo, tales como:

  • Ritmo narrativoAsí es como fluyen tus viñetas para crear un ritmo narrativo efectivo. Esto puede implicar decisiones como el tamaño de las viñetas, el montaje de la acción y cómo se construyen los momentos de tensión.
  • Colocación del textoSi tu episodio contiene diálogos, pensamientos u otros elementos de texto, decide dónde colocarlos para no obstruir elementos visuales importantes y para estructurar tu episodio de manera efectiva.

El guion gráfico te permite visualizar y planificar la puesta en escena de tu episodio en su conjunto. El objetivo de este paso es anticipar los eventos del episodio y modificarlos hasta lograr el episodio que deseas crear, brindando una experiencia de lectura fluida y cautivadora para tus lectores.

2 - Entintado (Dibujo lineal)

Una vez que estés satisfecho con tu storyboard, puedes pasar al siguiente paso, que consiste en dibujar sobre él para crear líneas más nítidas. Este es el paso de entintado, también conocido como dibujo lineal.

El objetivo principal del entintado es aportar claridad y nitidez a los dibujos definiendo con precisión los contornos y los detalles. Dependiendo de cómo hayas preparado tu storyboard, este paso puede llevar más o menos tiempo. Si tus bocetos son muy esquemáticos, tendrás que refinarlos antes de proceder al entintado final.

El entintado también permite añadir detalles adicionales, reforzar los contornos y refinar las líneas para dar profundidad y calidad a los dibujos, definiendo sombras, pliegues de la ropa y texturas de los elementos de la historia.

Dependiendo de cómo manejes tus fondos y elementos de fondo, ya sea que los dibujes tú mismo o uses fondos 3D, la etapa de dibujo lineal también es el momento de crear las líneas finales para tus fondos.

Para finalizar el entintado, no olvides limpiarlo. Este paso te permite revisar tu trabajo antes de pasar a la etapa de color. Elimina cualquier error, línea no deseada o mancha para asegurarte de que la ilustración esté limpia y lista para el siguiente paso.

💡
Es recomendable realizar este paso de entintado en una capa diferente a la que usaste para dibujar el storyboard, incluso si eso implica usar varias capas. 😌

3 - Colorear

Una vez que el entintado esté limpio y ordenado, puedes pasar a la etapa de coloreado. Este paso es esencial porque los gráficos coloridos son una característica popular de los webtoons. Además, es donde das vida a tus viñetas y, por extensión, a tu historia.

La etapa de coloración es bastante compleja debido a su duración. Consta de tres subpartes:

  • Colores planos
  • Oscuridad
  • Reflejos
Colores planos
Oscuridad
Luces

Un consejo útil de muchos creadores de webtoons es aplicar un color base para simplificar el coloreado y evitar que se corra o se difumine. Una vez que esta base esté lista, puedes proceder a colores planos para las áreas principales de la ilustración, como los colores de piel de los personajes, la ropa y los objetos.

Aplicar colores planos te ahorrará tiempo durante la fase de sombreado. Asegúrate de separar las capas y crear capas nuevas para cada superficie que consideres necesario mantener separada de las demás.

Algunos ejemplos son:

  • Capa para el color de la piel
  • Capa para el cabello
  • Capa para la ropa
  • Capa para sombras de piel
  • Capa para sombras de cabello
  • Capa para sombras de ropa
  • Capa para objetos

Aprovecha esta etapa para elegir una paleta de colores que se ajuste al ambiente y tono de tu episodio. Esto puede incluir colores específicos para tus personajes, fondos y elementos. Elegir la paleta de colores te ayudará a mantener la coherencia cromática en futuros episodios y a no confundir a tus lectores.

Una vez establecidos los colores planos, puedes añadir tonos y degradados para crear efectos de iluminación y sombreado. Esto añade profundidad y dimensión a las ilustraciones, resaltando las formas y creando un juego visual. oscuridad y luces.

Colores planos
Dibujo final

4 - Fondos

Tras aplicar los colores, puedes trabajar en los fondos. Este paso es fundamental en el proceso de creación del episodio, por lo que no debe pasarse por alto. Los fondos ayudan a establecer el entorno visual y el contexto en el que se desarrolla la historia, permitiendo a los lectores ubicar las escenas.

Puedes optar por dibujar o esbozar los fondos durante las etapas de storyboard y entintado, o puedes añadirlos durante este paso.

Las posibilidades para crear fondos son enormes. Puedes dibujarlos tú mismo, crearlos utilizando el software adecuado o incluso usar imágenes y modelos 3D que luego convertirás en imágenes.

Captura de pantalla de SketchUp

Independientemente de si planeas crear los fondos tú mismo o no, lo más importante es mantener la coherencia. Los elementos del fondo deben permanecer iguales a lo largo de tu webtoon, no solo en un episodio. Elementos como los colores, los detalles arquitectónicos e incluso la atmósfera cromática deben ser consistentes de una escena a otra. Esto ayuda a que los lectores se sumerjan en tu historia.

💡
No cambies el color de fondo a menos que esté planeado en tu historia. 😉

5 - Rotulación

Finalmente, el quinto y último paso es el rotulado, que, como su nombre indica, se refiere a los "textos" del episodio. En otras palabras, incluye diálogos de los personajes, pensamientos, efectos de sonido y otros elementos textuales.

La rotulación es un paso crucial que permite a los lectores comprender lo que sucede en la historia, seguir las interacciones entre los personajes y obtener información contextual importante.

Puedes elegir si colocar el texto en bocadillos o no. Sin embargo, asegúrate de seguir las convenciones de tipografía, como los diferentes tipos de bocadillos y sus funciones (pensamientos, susurros, gritos, etc.). Estos bocadillos pueden variar en forma y tamaño según cómo se integren visualmente en la composición del episodio.

Burbuja dulce
Burbuja enojada
Burbuja clásica
Pensamiento sin burbuja

Al comenzar a colocar el texto, piense en la coherencia en cuanto al tamaño, la fuente y el estilo de escritura a lo largo del episodio para garantizar una experiencia de lectura fluida.

Además, la elección de la tipografía es muy importante; debe ser adecuada, legible, del tamaño correcto e idealmente coincidir con el estilo de tu historia.

⬇️ En este artículo encontrarás las 12 mejores fuentes tipográficas adecuadas para el universo del webtoon:

Las 12 mejores fuentes para webtoons y manga

Si tu episodio contiene onomatopeyas (palabras que imitan sonidos, como "BOOM" o "CRACK"), también se agregan en esta etapa para mejorar los efectos de sonido.

Al mismo tiempo, puedes usar este paso para agregar efectos que hagan tu episodio más dinámico, como chispas, líneas de acción dinámicas, etc.

Conclusión

Una vez completados estos cinco pasos, tu episodio estará listo para una revisión final antes de su publicación. Pídeles a tus amigos que lo lean; esto te brindará una perspectiva externa y te dará una experiencia real con los lectores.

Crear un episodio es un paso fundamental en la creación de tu webtoon, ya que es lo que los lectores explorarán para descubrir tu historia. Estos cinco pasos te ayudarán a estructurar tu trabajo y a prepararte para ello.

Crear un webtoon requiere mucha planificación, sobre todo por la exigencia de que los creadores mantengan una periodicidad de publicación regular. Asegúrate de tener preparados algunos episodios para ir con antelación.

Si quieres saber más sobre lo que se necesita para crear un webtoon, puedes encontrarlo en 10 cosas que debes saber antes de crear un webtoon.


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