Créer un épisode de webtoon est un processus en cinq étapes. Bien que certains créateurs puissent ajouter ou supprimer des étapes pour mieux organiser leur travail, ces cinq étapes restent centrales : le storyboard, l'encrage, la coloration, le décor, et le lettrage.
1 - Le storyboard
La réalisation d’un épisode de webtoon commence par le storyboard. Cette étape cruciale te permet de jeter les bases de ton épisode, en visualisant ce qui va se passer. C'est un ensemble d'images succinctes représentant chaque séquence ou moment clé de l'épisode. Durant cette phase, tu disposes tes cases et esquisses les actions pour avoir une idée claire de ce que tu vas dessiner.
Avant de créer ton storyboard, il est important d'avoir une idée claire de ce que tu souhaites raconter dans l'épisode. Cela inclut les événements, les dialogues, les émotions des personnages, et les moments importants de l'intrigue.
Lorsque tu commences ton storyboard, tes croquis préliminaires montrent la position des personnages, les expressions faciales, les décors et d'autres éléments visuels importants.
Tu peux schématiser ton storyboard comme tu le souhaites, en étant précis ou non. Cette étape n'est pas une course contre la montre ; plus tu y investis du temps, plus tu en gagneras lors des phases suivantes de la création de ton webtoon.
Le storyboard comprend certaines étapes clés que tu ne devras pas oublier d’intégrer afin d’optimiser ton temps de travail, pour cela pense à y intégrer les éléments suivant :
- Rythme narratif : C’est la manière dont tes cases s'enchaînent pour créer un rythme narratif efficace. Cela peut impliquer des choix tels que la taille des panneaux, la découpe de l'action et la façon dont les moments de tension sont construits.
- Placement du texte : Si ton épisode contient des dialogues, des pensées ou d'autres éléments de texte, décide où placer ces éléments de manière à ne pas obstruer les visuels importants et bien schématiser ton épisode.
Ton storyboard te permettra de visualiser et de planifier la mise en scène de ton épisode dans son intégralité. Le but de cette étape est de prévoir les événements de ton épisode et de les modifier à volonté jusqu’à ce que tu obtiennes l’épisode que tu souhaites créer, afin de fournir une expérience de lecture fluide et captivante pour tes lecteurs.
2 - L’encrage (line art)
Une fois que ton storyboard te satisfait, tu peux passer à l'étape suivante qui consiste à dessiner par-dessus afin de créer des traits plus nets. C'est l'étape de l'encrage, également appelée le line art.
L'objectif principal de l'encrage est d'apporter clarté et netteté aux dessins, en définissant les contours et les détails de manière précise. Selon la manière dont tu as préparé ton storyboard, cette étape peut te prendre plus ou moins de temps. Si tes dessins sont très schématiques, tu auras besoin de les éclaircir avant de procéder à l'encrage final.
L’encrage permet également d'ajouter des détails supplémentaires, renforcer les contours et affiner les traits pour donner plus de profondeur et de qualité aux dessins, définir les ombres, les plis des vêtements et les textures des éléments de l'histoire.
Selon la manière dont tu travailles tes décors et les éléments d'arrière-plan, que tu les dessines toi-même ou que tu utilises des décors 3D, l’étape du line art est également le moment de réaliser les traits de finition de tes décors.
Pour vraiment finaliser ton encrage, n'oublie pas de passer au nettoyage. Cette étape te permet de vérifier ton travail avant de passer à l’étape de la couleur. Nettoie les éventuelles erreurs, les lignes indésirables ou les bavures pour t'assurer que l'illustration est propre et prête pour la prochaine étape.
3 - Les couleurs
Une fois ton encrage propre et net, tu peux passer à l’étape de la couleur. Cette étape est très importante, car les graphismes colorés sont une des particularités du webtoon très appréciées. C’est également l'étape où tu donnes vie à tes cases, et ainsi à ton histoire.
L'étape des couleurs est assez complexe en raison de sa longueur. En effet, elle est composée de 3 sous-parties :
- Les aplats de couleur
- Les ombres
- Les lumières
L’astuce que beaucoup de créateurs de webtoon te donneront sera de poser une base de couleur afin de faciliter ton coloriage et éviter tout type de dépassement ou bavure. Une fois cette base posée, tu pourras passer aux aplats de couleurs des zones principales de l'illustration, notamment les couleurs de peau des personnages, leurs vêtements, et les objets.
Poser les aplats de couleur te permettra de gagner du temps lors de l’étape des ombres. Durant cette phase, veille à bien séparer tes calques et créer de nouveau calques pour chaque surface que tu juges nécessaire de séparer d’une autre.
Exemples :
- Calque pour la couleur de peau
- Calque pour les cheveux
- Calque pour les vêtements
- Calque pour les ombres peau
- Calque pour les ombres cheveux
- Calque pour les ombres vêtements
- Calque pour les objets
Profite de cette étape pour décider de la palette de couleurs qui correspondra à l'ambiance et au ton de ton épisode. Cela peut inclure des couleurs spécifiques pour tes personnages, tes décors et tes éléments d'arrière-plan. Choisir ta palette de couleur te permettra de garder une cohérence des couleurs pour les prochains épisodes et également de ne pas perturber tes lecteurs.
Une fois les aplats définis, tu peux ajouter les nuances et les dégradés de couleur afin de créer des effets d'ombrage et de lumière. Cela ajoute de la profondeur et de la dimension aux illustrations, en faisant ressortir les formes et en créant des jeux d'ombres et de lumières.
4 - Le décor
Après avoir placé les couleurs, tu peux t’attaquer aux décors. Cette étape ne doit pas être négligée car elle est cruciale dans le processus de création de ton épisode. Les décors servent à établir l'environnement et le contexte visuel dans lequel se déroule ton histoire, permettant ainsi à tes lecteurs de situer le déroulement de tes scènes.
Tu peux choisir de dessiner ou de schématiser les décors durant ton storyboard et ton encrage, ou de les ajouter lors de cette étape.
Les possibilités de création de décors sont très vastes. Tu peux dessiner des décors toi-même, les construire à l’aide de logiciels adaptés, ou même utiliser des images et des modèles 3D que tu convertiras ensuite en images.
Peu importe si tu envisages de réaliser tes décors toi-même ou non, le plus important est de maintenir une cohérence dans tes décors. Tes éléments de décor doivent rester les mêmes tout au long de ton webtoon et pas seulement de ton épisode. Des éléments tels que les couleurs, les détails architecturaux et même l'ambiance des couleurs doivent être cohérents d'une scène à l'autre. Cela aide les lecteurs à s’immerger totalement dans ton histoire.
5 - Le lettrage
Enfin, la 5ème et dernière étape est celle du lettrage, qui, comme son nom l’indique, concerne les "lettres" de ton épisode. En d'autres termes, il s'agit des dialogues des personnages, des pensées, des bruitages et autres éléments de texte.
Le lettrage est une étape cruciale qui permettra aux lecteurs de comprendre ce qui se passe dans l'histoire, de suivre les interactions entre les personnages et d'obtenir des informations contextuelles importantes.
Tu as la possibilité de placer tes textes dans des bulles ou non, cependant, veille à respecter les codes de lettrage en vigueur, comme les différents types de bulles de texte et leur fonction (pensées, chuchotements, cris, etc.). Ces bulles peuvent varier en forme et en taille en fonction de la façon dont elles s'intègrent visuellement à la composition de l'épisode.
Lorsque tu commences à placer ton texte, pense à la cohérence en termes de taille, de police et de style d'écriture tout au long de l'épisode pour garantir une expérience de lecture fluide.
Par ailleurs, le choix de ta police d’écriture est très important, elle doit être adaptée, lisible, de la bonne taille et doit correspondre au style de ton histoire si possible.
⬇️ Tu pourras trouver dans cet article les 12 meilleures polices adaptées à l’univers du webtoon : Les 12 meilleures polices d'écritures pour webtoon et manga
Si ton épisode contient des onomatopées (mots qui imitent les sons, comme "BOOM" ou "CRAK"), elles sont également ajoutées à cette étape pour renforcer les effets sonores.
Par la même occasion, tu peux également profiter de cette étape pour ajouter des effets, qui aideront à dynamiser la lecture de ton épisode, comme des étincelles, des traits dynamiques d’action, etc.
Conclusion
Une fois ces 5 étapes finalisées, ton épisode est prêt à être vérifié une dernière fois avant sa publication. Fais-le lire par tes proches, cela te permettra d’avoir un avis extérieur et de te mettre en situation réelle avec des lecteurs.
Le processus de création d’un épisode est une étape importante dans la création de ton webtoon, c’est ce que liront les lecteurs afin de découvrir ton histoire. Ces 5 étapes sont donc là pour t’aider à structurer ton travail et l’anticiper.
Créer un webtoon te demandera beaucoup d’anticipation, notamment de par sa particularité qui requiert des créateurs une certaine régularité de publication. Assure-toi d’avoir quelques épisodes préparés afin de prendre de l’avance.
Si tu veux en savoir plus sur ce que requiert la création d’un webtoon, découvre-le dans 10 choses à savoir avant de créer un webtoon.
